Romanticismo en literatura y arte

Las épocas del clasicismo y la Ilustración que dominarondurante dos siglos en la filosofía, la literatura y el arte, como resultado de la Revolución Francesa, las ideas progresistas que degeneraron rápidamente en un régimen de terror, ejecuciones y la impaciencia ideológico. La respuesta a una contradicción tan palpable entre los altos ideales y una realidad muy feo que han creado, fue la aparición de un fenómeno cultural muy extensa y completa - Romanticismo - el último en alcance y profundidad de las ideas de la dirección de la historia del arte, que encontró expresión viva en la literatura, la música y la pintura .

El romanticismo en la literatura y el arte se convirtió en el más altopunto de humanismo, que apareció durante el Renacimiento. Fue entonces cuando se produjo la atención a persona de la tierra, con sus defectos y debilidades, se convirtió en el centro del universo, la medida de todas las cosas. Los resultados de las revoluciones burguesas que dieron lugar a agudas contradicciones en las mentes de los jóvenes y para mostrar la insuficiencia de la Ilustración, se vio obligado una vez más a prestar atención al mundo interior de la persona, su originalidad y profundidad, rechazando las ideas sociales y políticas racionales de la armonía universal y la prosperidad.

Romanticismo en la literatura y las artes que lo rodeanEl mundo humano fue representado como un misterio y un misterio, que solo puede ser comprendido por los sentimientos, las emociones y el corazón. La realidad racional es reemplazada por mundos fantásticos que la razón no puede entender. Solo los sentimientos fuertes pueden resistir al mundo, y en fuerza y ​​profundidad son tan poderosos como el universo.

Un héroe romántico siempre desafía audazmenteél es perfectamente consciente de su exclusividad, está orgulloso de ella, sabiendo al mismo tiempo que su muerte es inevitable, porque no está en conflicto con personas individuales o circunstancias sociales, sino con todo el universo. El romanticismo en la literatura y el arte profundamente y con gran amor representa el mundo interno del héroe, sus fuertes experiencias emocionales. Y estas experiencias son infinitas, porque los héroes románticos son una maraña de contradicciones. Alborotando contra el mundo imperfecto, uno de ellos se precipita hacia arriba, tratando de alcanzar la perfección igual a Dios, otros, por el contrario, se sumergen en las profundidades aterradoras del mal y el vicio.

El romanticismo en la literatura como construcciones diferentesespacio artístico. Algunos escritores románticos están tratando de encontrar un ideal en la Edad Media, donde ven un tiempo más puro y sin complicaciones, otros proyectan utopías, creando modelos ideales del futuro. Pero todos intentan alejarse del presente, donde, aparte de la miserable realidad burguesa, no hay nada.

El romanticismo en la literatura se convirtió en el fundador de la nuevaformas y formulan nuevas tareas que siguen siendo relevantes hoy en día. escritores románticos crearon nuevos contenidos, ofrecen nuevas imágenes artísticas, que se convierte en una gran rebelión contra la monotonía y la vida cotidiana, y el héroe se convierte en una persona sólida y armoniosa, comprender y abrazar la personalidad inusual y de gran alcance no sólo las leyes de la existencia terrena, sino también ideales celestes.

El romanticismo en el arte y la literatura ha dado formaprincipios de nacionalidad e historicismo, que se convirtieron en fundamentales para el futuro desarrollo del arte. Otra iniciativa interesante de esta dirección fue la teoría de la ironía romántica formulada por el teórico, el filósofo alemán F. Schlegel. Él proclamó el gran papel del arte como el instrumento perfecto de cognición y transformación del mundo, respectivamente, los artistas del Romanticismo son grandes creadores que son iguales a Dios. Pero también estaba claro que cualquiera, incluso el artista más talentoso, es solo un hombre, y su visión del mundo es subjetiva y limitada. La teoría de la ironía romántica era la respuesta a esta contradicción entre el ideal del arte romántico y la realidad. Schlegel argumentó que la ironía debe necesariamente estar presente en la visión del artista no solo del mundo circundante, sino también de sí mismo, el proceso creativo y su resultado. Por lo tanto, el creador confiesa su imperfección e incapacidad para crear un ideal, porque no puede desentrañar el enigma del mundo y el universo.