Compositor A. S. Dargomyzhsky: biografía, patrimonio creativo

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, cortocuya biografía se presenta en el artículo, es un gran compositor ruso que introdujo muchas novedades en la música clásica rusa. Años de su vida - 1813-1869. El 14 de febrero de 1813 nació Dargomyzhsky. Su biografía comienza con. Troitsk (Dargomyzh), provincia de Tula, donde nació. Su padre servía como oficial y la madre de Alexander era amante de las poetisas.

Cómo pasó su infancia Dargomyzhsky

Biografía, un resumen de las obras,datos interesantes sobre el compositor: todo esto interesa a los numerosos admiradores de su obra. Comencemos desde el principio y hablemos sobre la primera infancia del futuro compositor.

Alexander Sergeevich lo gastó en su propia fincapadres, que se encuentra en la provincia de Smolensk. Después de un tiempo, la familia se mudó a San Petersburgo. Alexander Dargomyzhsky recibió su educación en el hogar aquí. Su biografía de esta época está marcada por estudios en música, teatro y literatura. Los maestros de Alexander Dargomyzhsky fueron AT Danilevsky (pianista), PG Vorontsov (violinista siervo), F. Schoberechler (compositor y pianista vienés), BL Zeybih (cantante).

Además, Dargomyzhsky se encontró con M.I. Glinka (su retrato se presenta arriba), quien le dio manuscritos teóricos traídos del Profesor Dena de Berlín. Contribuyeron a la expansión del conocimiento de Alexander Sergeevich en el campo del contrapunto y la armonía. Al mismo tiempo, comenzó a estudiar la orquestación de Dargomyzhsky. Su biografía continúa con la creación de las primeras obras independientes.

Los primeros trabajos, los estudiantes de Dargomyzhsky

Las primeras piezas de piano y romances se publicaron en1830s. El valor artístico más grande son las canciones creadas en las palabras de Pushkin: "Noche Zephyr", "Vertograd", "El joven y la virgen", "Yo te amé", etc. Y en los años siguientes a la música vocal era uno de los principales intereses creativos Alexander Dargomyzhsky eso. con alegría dio clases de voz, y de forma gratuita. Gran cantidad de sus estudiantes. Entre ellos se destaca L.N. Madame Byelenitsin (Karmalina) Bibibina, Shilovskaya, Engranajes, Barteneva, Purgolt (Molas), princesa Manvelova. Dargomyzhsky siempre se ha inspirado en la simpatía femenina, especialmente en los cantantes. En este último, medio en broma dijo que, sin ellos, no sería digno de ser compositor.

Opera "Esmeralda"

Opera "Esmeralda" (los años de la creación - 1837-41)es considerado el primer trabajo serio de Alexander Sergeevich. El libreto fue creado anteriormente por Hugo en la famosa novela "Notre Dame de Paris". Este trabajo, a pesar de su inmadurez (fue escrito en el estilo de la ópera francesa), da fe de las aspiraciones realistas de Dargomyzhsky. Esmeralda nunca fue publicada. En San Petersburgo, en la biblioteca de los Teatros Imperiales, se conservan el clavier, la partitura manuscrita y el autógrafo de Dargomyzhsky. Unos años más tarde este trabajo fue entregado. En San Petersburgo, el estreno tuvo lugar en 1851, y en Moscú, en 1847.

Romances de Dargomyzhsky

La producción de la ópera estaba insatisfecha con AlexanderSergeevich Dargomyzhsky. Su biografía está marcada por un giro en la creatividad. "Esmeralda", al parecer, decepcionó al compositor. De nuevo empezó a componer canciones Dargomyzhsky, cuya biografía se caracterizó por escrito antes. Junto con los primeros trabajos, se publicaron nuevos (solo 30 romances) en 1844. Le dieron fama a Dargomyzhsky. Los mejores libros de la década de 1840 se consideran las obras creadas en los poemas de Pushkin: "Noche Zephyr", "Tears", "boda", "Te amo." En 1843, en los versos del mismo poeta fue creado Dargomizhskiy cantata "El triunfo de Baco". Este trabajo fue presentado en 1846 en el Teatro Bolshoi de San Petersburgo en un concierto de la Dirección. Sin embargo, el autor se le negó la producción de "triunfo de Baco" en forma de una ópera creada en 1848. Sólo mucho más tarde, sólo en 1867, se presentó en Moscú una obra que creó un compositor Dargomyzhsky. Su biografía continúa con el próximo período de creatividad.

Viaje y nuevas tendencias en el trabajo del compositor

Nuevas tendencias en el trabajo de Dargomyzhskyapareció en la segunda mitad de la década de 1840 - principios de 1850. Estaban asociados con el nacimiento y florecimiento en nuestro país de la llamada escuela natural (realismo crítico) en el arte y la literatura. Alexander Sergeevich comenzó a atraer principalmente historias populares. Además, su interés en el folclore se ha vuelto aún mayor. Dargomyzhsky participó en el procesamiento de canciones campesinas. Se puede decir que el agravamiento de la conciencia nacional en este momento se debe al hecho de que el compositor estuvo en el extranjero desde 1844 hasta 1845. Visitó Alemania, Viena, Bruselas y París. Dargomyzhsky fue allí como un fanático de todos los franceses, y regresó a San Petersburgo como un partidario del ruso, como en el caso de Glinka.

Es en este momento que la finalla formulación del "realismo entonacional": el método creativo del compositor (la reproducción de las entonaciones del habla es el principal medio por el cual se crean las imágenes). El compositor dijo que quería que el sonido expresara una palabra. En la canción "Miller" se implementó en la práctica el principio, que profesaba Alexander Dargomyzhsky. Una breve biografía de él está marcada por la realización activa del "realismo entonacional". Desde el "Miller" de la canción hasta la poesía de Pushkin, hay hilos para "Stone Guest": la ópera, donde se plasmaron los principios de la recitación musical. El "discurso musical" surge en los romances "Pronto me olvidarás" y "Ambos aburridos y tristes".

Opera "La sirena"

Opera "Mermaid", creada en 1855 según el drama A.S. Pushkin, es el producto central de este período. Con precisión describe el trágico destino de una campesina, a quien el príncipe engañó. Dargomyzhsky en este trabajo creó un género que plantea el problema de la desigualdad social (drama musical del hogar popular). El 4 de mayo de 1856 se presentó por primera vez a la "Sirena" en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo. Fue escenificado con decoraciones antiguas, ejecución descuidada, trajes inadecuados, billetes inapropiados. No en vano, esta ópera no tuvo éxito. Por cierto, la producción se llevó a cabo bajo la dirección de K. Lyadov, a quien no le gustó Dargomyzhsky. Hasta 1861, "Mermaid" resistió solo 26 actuaciones. Sin embargo, en 1865 fue renovado por Komissarzhevsky y S. Platonova. En la nueva versión de la ópera fue un gran éxito. Fue incluido en el repertorio de muchos teatros, se convirtió en una de las óperas rusas más queridas.

Actividades musicales y sociales

¿Cuánto sabes acerca de un compositor comoDargomyzhskii? Biografía en la mesa, coloca en los libros de texto, que contiene sólo la información más básica sobre ella. Mientras tanto, Dargomyzhsky no era más que un compositor. Actividades musicales y sociales de Alexander Sergeyevich Dargomyzhsky se desarrollaron desde finales de 1850. En 1859 el compositor se convirtió en un miembro del Comité de RMS (Sociedad Musical Rusa). Al participar en la comisión que examinaron los trabajos deben ser enviados al concurso, que ha contribuido al desarrollo de la música rusa. Dargomyzhsky también participó en la creación de la Carta de la primera en nuestro país invernadero. Al mismo tiempo, Alexander hizo amigo de los compositores que más tarde se convirtieron en miembros de la "puñado poderoso" (Balakirev círculo "). El resultado fue un enriquecimiento mutuo creativa.

Cooperación con Iskra

Dargomyzhsky, cuya biografía y creatividadestán estrechamente conectados a lo largo de sus vidas, y en 1859 colaboró ​​con Iskra. Era una revista satírica influyente en ese momento. La cooperación dejó una huella en el trabajo posterior del compositor. Alexander Sergeevich creó música para versos de PI Veinberg y VS Kurochkin, poetas que se publicaron en Iskra. El contenido social impregna los innovadores romances Dargomyzhsky, relacionados con esta época: "Worm", "Titular Adviser", "Old Cpl". Al mismo tiempo, el compositor continúa sus estudios con cantantes aficionados, y también se crean romances líricos: "Recuerdo profundamente", "¿Qué hay en un nombre para ti", "Nos separamos con orgullo".

La última ópera de Dargomyzhsky

La atención del compositor en los últimos años de su vidade nuevo estaba fascinado con la ópera. Habiendo concebido una reforma radical, en 1866 Dargomyzhsky comenzó a trabajar en el "invitado de piedra" basado en el trabajo de Alexander Pushkin. Quería escribir música sin cambiar el texto de Pushkin. Dargomyzhsky rechazó las formas operísticas que se habían desarrollado históricamente: conjuntos vocales, arias desplegadas. Su objetivo era la continuidad de la acción musical. La recitación recitativo-aria se tomó como base, es decir, la ópera está casi completamente construida en recitativo melodizado. El trabajo casi se completó unos meses más tarde. La muerte de Dargomyzhsky le impidió crear música solo para los últimos 17 versos. C. Cui completó el "invitado de piedra" de acuerdo con la voluntad del compositor. También creó una introducción a esta ópera, que fue orquestada por N. Rimsky-Korsakov.

El significado de "Stone Guest"

"Stone Guest" por los esfuerzos de los amigos de AlexanderDargomyzhsky se representó el 16 de febrero de 1872 en la etapa de Mariinsky en San Petersburgo. En 1876, la ópera se reanudó, pero no pudo resistir el repertorio. Hasta el día de hoy, aún no es apreciado. No solo entre los compositores nacionales (Rimsky-Korsakov, Mussorgsky) los innovadores de la ópera final de Alexander Sergeevich encontraron seguidores. Fue apreciado por músicos extranjeros. En particular, S. Gounod quería crear su propia ópera, tomando como ejemplo al "invitado de piedra". En el trabajo "Pelleas y Mélisandra", K. Debussy se basó en los principios de la reforma, que Dargomyzhsky llevó a cabo. Una breve biografía de él sería incompleta si no hablamos sobre las obras orquestales de Alexander Sergeevich.

Obras orquestales de Dargomyzhsky

El más brillante de ellos se puede considerar "Babu Yaga","The Chukhon Fantasy" y "Little Russian Cossack". El compositor agudiza las imágenes de los hogares de estas obras con la ayuda de una interpretación grotescamente exagerada. De aquí nace la novedad de los métodos artísticos utilizados por él. Encontraron la continuación en el trabajo de compositores rusos como A. Lyadov, M. Mussorgsky y otros. El 17 de enero de 1869, Dargomyzhsky murió en Petersburgo (la foto de abajo muestra su tumba).

Una breve biografía de ella está siendo estudiada en todosescuelas de música en Rusia. Y las obras de Alexander Sergeevich se representan en los mejores teatros de nuestro país hasta nuestros días. No hay muchas personas entre nuestros compatriotas que nunca hayan oído hablar de un compositor como Dargomyzhsky. La biografía para niños y adultos, presentada en este artículo, se refiere solo a sus principales obras y logros. Estaremos encantados si desea continuar su relación con la música clásica rusa. Muy interesante es su representante, como Dargomyzhsky (biografía y creatividad). Brevemente, cuente sobre su vida y herencia ahora puede usted.