Hoy hablaremos sobre quién es Smirnov Ivan, el compositor. Su biografía será discutida en detalle a continuación. Nuestro héroe es un guitarrista electroacústico que toca la música etno-fusión.
Smirnov Ivan llama a este grupo un poderoso equipo. Cuando el joven estudió en el noveno grado, el colectivo se presentó en una fiesta en la escuela. Los músicos tocaron profesionalmente, sonó el repertorio de Jimmy Hendrix. El grupo incluía a tres personas: un bajista, un guitarrista y un baterista. Sus nombres fueron Igor Dekterev, Kolya Shiryaev y Maxim Kapitanovsky. El primero tocó la guitarra. Y la herramienta que tenía una reimpresión en firme de la Stratocaster. La actuación de este grupo causó una impresión indeleble en nuestro héroe. Después del equipo se vino abajo.
Después de un tiempo, otras personas recrearon el grupo,pero eligieron una dirección diferente: instrumental. Los participantes contactaron a nuestro héroe y fueron invitados a colaborar. Los músicos eran mayores que él durante varios años. El equipo comenzó a tocar música en la dirección jazz-rock. En particular, su repertorio fue obra de Billy Cappam. Un día, Alexei Kozlov llegó a la actuación del grupo. Señaló que es imposible tocar música de estudio en conciertos. Pero los niños disfrutaron de su creatividad.
Luego llegó el momento de varios VIA soviéticos. Como resultado, todo el subsuelo ha quedado en nada. Este fue un cálculo correcto desde un punto de vista ideológico. La gente comenzó a acostumbrarse a la etapa del idioma ruso. Nuestro héroe estaba perplejo de cómo uno puede cantar rock en ruso. Pronto los conciertos se detuvieron por completo. Sin embargo, el músico en ese momento ya tenía tres hijos y necesitaba trabajo. Como resultado, se convirtió en miembro del colectivo "Blue Guitars". Trabajó en esta estructura durante aproximadamente un año y abrigó la esperanza de convertirse en miembro del grupo Arsenal. El sueño del músico se hizo realidad.
Smirnov Ivan vino desde el subsuelo a una ampliapúblico. La música de Kozlov era complicada. Las notas se convirtieron en geometría sólida. Todo fue mal calculado. Muchos jugaron exclusivamente en notas. Recuerda que esto fue imposible. Las actividades en el "Arsenal" se han convertido para nuestro héroe en una práctica profesional de gran peso. Kozlov ayudó al músico, quizás, además de su voluntad, a determinar la opción para un mayor desarrollo.
Una vez que pidió preparar un trabajo paraguitarra acústica Nuestro héroe admite que su acústica aburrió toda su vida. Sin embargo, continuó jugando por inercia en una guitarra eléctrica. Como resultado, el trabajo fue creado. Fue tocado en una banda, pero gradualmente se vino abajo. Como resultado, nuestro héroe comenzó a cantar solo, lo que se convirtió en la base del futuro proyecto en solitario.
Al principio trabajó con Andrei Vinogradov. Jugó en el "Arsenal" en el teclado, y los músicos durante mucho tiempo discutió la posibilidad de crear su propio proyecto. Como resultado, hubo un gran avance. En ese momento, nuestro héroe decidió no reinventar la rueda, sino encontrar su propio espacio y cultivarlo. Visitó Edimburgo en Escocia en el festival Fringe. La música allí se presenta a un nivel increíblemente alto.